雕塑，咱们中国古代就不说了，各种雕琢，多不胜数。

在非洲文化中，雕塑是最重要的美术形式之一。黑非洲的浮雕和圆雕大都是木制的，但也有石材、金属和陶瓷。

古埃及雕刻是雕塑与建筑完美结合的艺术典范，具有历史性纪念碑似的宏伟、博大和非常高的艺术成就。

如某些浮雕为了保持建筑的平面性，压缩体积与绘画形式中的线的组合，达到了1种新奇的艺术效果。

大洋洲和非洲有些文化是相似的。例如大洋洲的美术、雕刻也是为宗教和社会需要服务的。大洋洲雕塑中最著名的是复活节岛上的巨大石像。

在美洲，墨西哥的普勃洛州的特华坎河谷是伟大的中美洲文化的诞生地。而后在墨西哥湾地区出现了当时最先进的古典前期文化，即奥尔麦克文化。公元前300年左右玛雅文化开始出现并发展，它继承了中美洲文化传统，发展了大型雕塑，如神庙等。

所以说，在全世界，雕塑都是艺术发展史上重要的一环。

“西方的雕塑，大家也看到了，一点都不含蓄。这要在我们国内，绝对要被喷成狗。”方醒指着一件雕塑品说道。

那是一件女性的雕塑，一对豪乳坦诚相见。

“这就是人家西方的艺术精髓，越是神秘的东西，越撕开给大家看。”有“西方舔狗”再次发动。

“得了吧！这也能谈到艺术上，服了。”

“搞黄色就搞黄色吧！非要说得这么好听。”

“笑死我了，这就是艺术精髓？”

……

正如方醒所说的，西方的文化里，好像从来没有羞耻两个字的。

他们的不少艺术品里，都会把女性的隐秘器官给表现出来，偏偏一大堆人还欣赏得津津有味，美其名就是欣赏艺术。

可是不是真的欣赏艺术，那就不好说了。

或许，在这方面，日本有话要说，人家拍了那么多av，也是艺术呀！

这家店的镇店之宝，是一幅浮雕《地狱之门》。

当然，这只是一小部分。

真正的《地狱之门》，是法国雕塑家罗丹的代表作。眼前的，肯定也不是罗丹的真迹，但模仿得已经很传神，难怪能充当镇店之宝。

罗丹以他卓越的创新意识和实践，启动了雕塑变革的引擎，使他成为西方雕塑艺术由古典向现代转变的界标。

《地狱之门》不同于以往的建筑性装饰浮雕。

以前类似的浮雕多是按故事情节来构图，分割布局显得有条有理，合乎情节发展的逻辑。而这件作品虽然只表现1个主题，但其构图却是不规整的。

由于平面上起伏交错的高浮雕和浅浮雕，形成了复杂而变幻莫测的暗影，整个大门显得阴森沉郁，充满运动感，并仿佛响彻着地狱的嘈杂之声。

据说，当作品第一次以独立的石膏代替品竖立在巴黎公共广场的时候，竟遭至巴黎美术学院学生们的攻击，以至砸成上百碎片。

可见，这件作品的感染力。

店员看到方醒等人，走过来介绍，最后还表示，这是他们店的非卖品。

好家伙！

又是非卖品。

许多观众忍不住翻白眼，所谓的非卖品，无非也是价格没谈妥而已。这个世界，没有多少真正的非卖品。

尤其是在西方的资本世界，金钱的作用，超乎你的想象。

方醒他们逛了一圈，最后，在货架上找到一件木雕罗汉。

“这怎么卖？”

“两千欧元。”店员看了一眼后，立即给出价格。

他的中文很一般，说的时候，还要配合手势比划几下。

方醒伸出一根手指：“一千欧元，ok？不ok的话，我们就不浪费时间了。”

店